Ngành phim ảnh Hàn Quốc không những đang thống trị châu Á mà đang dần có những ảnh hưởng nhất định trên toàn cầu. Tất cả là nhờ sự đầu tư lớn từ Netflix từ năm 2022 là thêm Disney trong thời gian gần đây.

Mục tiêu của Netflix là tạo ra những bộ phim truyền hình có chất lượng như điện ảnh và Hàn Quốc là một trong những nơi hiếm hoi có thể giúp nền tảng này thực hiện nhiệm vụ được xem là “bất khả thi” trước đây.

Theo Korea JoongAng Daily, sau khi gia nhập thị trường châu Á vào 2016, Netflix đã đầu tư 477 triệu USD vào ngành phim ảnh Hàn Quốc tính đến 2022 và sau thành công giai đoạn đầu, nền tảng này tiếp tục đầu tư thêm 2,5 tỷ USD để thực hiện các nội dung khác nhau (phim ảnh/show) từ 2023 đến 2026.

Nhờ vậy, hàng loạt bộ phim bom tấn đã được xuất xưởng và mang lại danh tiếng cho Netflix lẫn Hàn Quốc như Kingdom, Extracurricular, Sweet Home, D.P, Squid Game…

Netflix đổ tiền vào ngành phim ảnh Hàn

Theo một báo cáo mới được công bố vào tháng 4/2025 bởi công ty phân tích truyền thông toàn cầu Ampere Analysis, phim truyền hình và phim điện ảnh Hàn Quốc hiện là nội dung không phải của Mỹ được xem nhiều nhất trên Netflix, tức chỉ đứng sau các sản phẩm của Hollywood về lượng người xem toàn cầu.

Dựa trên dữ liệu xem của Netflix, Ampere nhận thấy nội dung Hàn Quốc chiếm từ 8% đến 9% tổng thời gian xem Netflix kể từ năm 2023, đứng sau nội dung của Mỹ (56-59%) nhưng hơn Anh (7-8%) và Nhật Bản (4-5%).

Ngược lại, ở Top 10 bộ phim truyền hình Hàn Quốc hay nhất 2025 do Time bình chọn có tới 5 bộ phim do Neflix đầu tư, tiêu biểu như Khi cuộc đời cho bạn quả quýt, Squid Game mùa 3…

Hai trong những giải pháp để phim truyền hình tiệm cận điện ảnh được Netflix – Hàn Quốc lựa chọn là rút ngắn thời lượng – tức phim có ít tập hơn quá khứ cũng như đầu tư mạnh tay vào kịch bản và kỹ xảo.

Vậy nên, theo báo cáo của Market Research Intellect, thị trường dịch vụ hiệu ứng hình ảnh (VFX) của Hàn Quốc được định giá 6,97 tỷ USD vào năm 2025 và dự kiến ​​sẽ tăng trưởng với tốc độ CAGR 6,56% từ năm 2026 đến năm 2033, đạt ước tính 11,59 tỷ USD vào năm 2033.

Theo Báo cáo này, sự mở rộng này được thúc đẩy bởi nhu cầu ngày càng tăng trong các ứng dụng công nghiệp, thương mại và công nghệ, cùng với sự đổi mới liên tục, mở rộng các trường hợp sử dụng và tăng cường đầu tư vào các lĩnh vực sử dụng cuối cùng chính.

Các động lực tăng trưởng mới nổi của thị trường dịch vụ hiệu ứng hình ảnh (VFX) tại Hàn Quốc bao gồm: đầu tiên là đổi mới công nghệ với việc áp dụng các công cụ tiên tiến như trí tuệ nhân tạo (AI), máy học và kết xuất thời gian thực giúp tăng tốc hiệu quả và chất lượng sản xuất.

Thứ hai, ngành giải trí Hàn Quốc đang phát triển rực rỡ: ngành công nghiệp phim, truyền hình và trò chơi đang bùng nổ, thúc đẩy nhu cầu về các giải pháp VFX tinh xảo. Thứ ba, cơ hội hợp tác toàn cầu: vị trí chiến lược của Hàn Quốc cho phép hợp tác với các studio quốc tế, mở rộng phạm vi thị trường.

Thứ tư là hỗ trợ và ưu đãi của chính phủ thông qua các chính sách thúc đẩy việc tạo nội dung kỹ thuật số và đổi mới công nghệ thúc đẩy sự tăng trưởng của ngành. Cuối cùng là phát triển nguồn nhân lực lành nghề: một đội ngũ chuyên gia VFX hùng hậu và các chương trình đào tạo liên tục hỗ trợ việc cung cấp dịch vụ chất lượng cao. 

Mặt khác, áp lực và cạnh tranh của ngành VFX tại Hàn Quốc cũng rất lớn, khi tiêu chuẩn sản xuất chất lượng cao luôn hiển hiện song mức giá phải thấp buộc các công ty phải tìm cách tối ưu hóa chi phí thông qua đầu tư công nghệ và chiến lược thuê ngoài.

Việt Nam - cánh tay nối dài của các studio Hàn Quốc

Với việc rất nhiều cái tên Việt xuất hiện trong phần credit liên quan đến hậu kỳ và kỹ xảo hình ảnh ở nhiều bộ phim ‘bom tấn’ Netflix – Hàn Quốc gần đây, thì rõ ràng là nguồn nhân lực chất lượng giá cả phải chăng của Việt Nam được ngành VFX Hàn đặc biệt yêu thích.

Cụ thể hơn: hầu hết những cái tên studio Việt xuất hiện trong phần credit phim Hàn nổi tiếng đều được thành lập bởi ông chủ Hàn hoặc chi nhánh của công ty bên Hàn. Ví dụ như Stone-V Việt Nam, Opim Digital, Skyfall VFX Studio, Ditus, The May, Westworld, Synapse Studio…

Có vài bộ phim ‘bom tấn’ mà số lượng tên Việt Nam xuất hiện trong phần credit khá nhiều bởi có tới vài studio liên quan đến yếu tố Hàn Quốc ở Việt Nam tham gia làm kỹ xảo hoặc hậu kỳ.

Opim Digital và The May được hai doanh nhân người Hàn thành lập ở Việt Nam trước Covid-19.

“Opim Digital là công ty chuyên thực hiện giai đoạn xử lý hậu kỳ về VFX cho phim ảnh, TVC, MV và các chương trình truyền hình của Hàn Quốc, Trung Quốc. Opim Digital nhận thấy tiềm năng lớn từ nguồn nhân lực tại Việt Nam nên từ năm 2019, nên đã ra mắt và đi vào hoạt động chính thức tại TP HCM. Sau đó, Opim mở rộng thị trường tại Hàn Quốc.

Chỉ sau gần 3 năm hoạt động, chúng tôi đã tham gia làm hậu kỳ cho những dự án lớn của Hàn Quốc, Trung Quốc được công chiếu trên Netflix, SBS, MBC,… như Hellbound, Squid Game, Sweet Home, Kingdom 2, Itaewon Class, Crash Landing on You, My Holo Love, Hi Bye! Mama… Đặc biệt, những dự án kể trên đều do nguồn nhân lực Việt Nam thực hiện”, Tổng giám đốc Opim Digital – Alvin Yun chia sẻ với VFX-Animation.

Synapse Studio được thành lập tại Việt Nam vào 2022 và được điều hành bởi ông Sun Uk Yang.

Synapse là một studio chuyên đảm nhận khâu VFX và 3D Animation cho các bộ phim điện ảnh, truyền hình trong và ngoài nước với đa dạng quy mô và chủ đề khác nhau. Bên cạnh đó, Synapse còn có cơ hội tiếp xúc với hàng loạt những dự án quốc tế, đặc biệt là các tác phẩm Hàn Quốc được phát trực tuyến trên Netflix, APPLE TV, Disney+ và Prime Video.

Studio này từng tham gia phần hậu kỳ - kỹ xảo của các tác phẩm như Black Knight, Moving, Thanh gươm trừ tà…

Skyfall có ba văn phòng ở Hàn Quốc, Los Angeles và TP HCM. Văn phòng tại TP HCM mở vào năm 2019. Hãng này đã tham gia thực hiện hậu kỳ cho các bộ phim như Nữ hoàng nước mặt, Parasyte: The Grey, Hôn lễ bất khả thi, Sinh vật Gyeongseong… 

Vào tháng 12/2025, Westworld bày tỏ với giới truyền thông Việt Nam rằng họ không chỉ muốn thuê nhân sự Việt mà còn muốn đầu tư và đồng sản xuất phim gốc tại Việt Nam.

Trong chuyến khảo sát Việt Nam hồi đầu năm 2025, đội ngũ Westworld tìm hiểu chi tiết nhu cầu, điều kiện làm phim và bối cảnh phát triển nội dung tại địa phương. Họ nhận định Việt Nam ghi nhận tốc độ tăng trưởng mạnh ở lĩnh vực phim điện ảnh, truyền hình lẫn chương trình giải trí, song vẫn đối mặt hạn chế về ngân sách, cơ sở hạ tầng hậu kỳ cùng môi trường VFX chất lượng cao.

Phía doanh nghiệp Hàn nói sẽ tập trung thảo luận khả năng nâng cấp quy trình sản xuất qua công nghệ của họ.

Ở khía cạnh khác, hai studio thuần Việt hiếm hoi có tiếng nói trọng lượng trong ngành phim ảnh Hàn là Cyclo VFX và BadClay Studio.

Cyclo VFX được thành lập vào 2008 bởi Nguyễn Anh Việt – doanh nhân gốc Việt từng lớn lên và sinh sống ở Đức. Ngoài Netflix, studio này còn cộng tác với Amazon và Disney+. 

Trong vài năm gần đây, Cyclo VFX đã đóng góp nhiều cho phần hậu kỳ của các phim gốc của Netflix và các phim truyền hình Hàn Quốc như Sweet Home, All of Us Are Dead và Hellbound. Mở rộng ra ngoài châu Á, Cyclo cho biết hiện studio đang bước chân vào thị trường phim châu Âu với các dự án như No Way Up, Der Tiger…

Bad Clay Studio được đồng sáng lập vào năm 2013 bởi một nghệ sĩ VFX kỳ cựu người Pháp - Thierry Nguyen với hơn 20 năm kinh nghiệm trong ngành công nghiệp VFX và hoạt hình Hollywood, châu Âu và châu Á.

Bad Clay hiện là một trong những studio VFX điện ảnh hàng đầu tại Việt Nam, cung cấp dịch vụ sản xuất VFX cho hơn 20 bộ phim Việt Nam, bao gồm các phim ăn khách gần đây như Trạng Tí, Mắt biếc, Hai Phượng, Hồn papa da con gái, Em và Trịnh…và là đối tác gia công phần mềm cho nhiều studio quốc tế tại châu Âu, Đông Nam Á và châu Mỹ.  

Danh mục khách hàng của Bad Clay bao gồm Westworld, Locus, Mofac, Gale Studio, Mathematic, MPC, Blur Studio và nhiều studio khác.

Bad Clay còn là đồng sáng lập của AIOI Studios, một studio với 80 nhân viên chuyên về quy trình VFX hoàn chỉnh và hoạt hình. Các đối tác chính của AIOI Studios là Anh Teu Studio, do đạo diễn Phan Gia Nhật Linh dẫn dắt và CocoaVision, một trong những studio hiệu ứng hình ảnh hàng đầu tại Hàn Quốc hiện nay. 

Các phim Hàn Quốc mà Bad Clay – AIOI Studios đã tham gia phần hậu kỳ bao gồm Sweet Home, The Moon, Parasyte: The Grey, Nữ luật sư kỳ lạ Woo Young Woo…

Có thể nói, Bad Clay là anh cả của ngành kỹ xảo – hoạt hình Việt Nam khi phát triển và đào tạo nhiều nhân sự tài năng cho ngành nghề này. Tiêu biểu như Tín Nguyễn – CEO và Nhà sáng lập của Step One Studio từng là VFX Supervisor tại Bad Clay Studio.

Theo tổ chức phi lợi nhuận Vietnam VFX-Animation (VaVa), hiện Việt Nam có khoảng 23 studio hoạt động trong lĩnh vực VFX – hoạt hình và hầu hết trong đó thiên về làm kỹ xảo cho hoạt hình hoặc game hơn là phim truyền hình hoặc điện ảnh.

Muốn có cơ hội hợp tác với ngành phim ảnh Hàn Quốc thì ngoài tài năng còn cần quan hệ, mà về mặt này các studio Việt không thể cạnh tranh lại các studio liên quan đến yếu tố Hàn Quốc.